المسرح في ألمانيا وجه حضاري لثقافة عريقة

مجلة الفنون المسرحية

للحياة الثقافية في ألمانيا أوجه عديدة، فشعب هذا البلد يميل إلى حب الفنون على أنواعها، سواء فن الرسم أو السينما أو الغناء أو المسرح على أشكاله. وتزخر ألمانيا بمسارحها المتنوعة بأحجامها المختلفة وفنونها الغنية، سواء المسرح الكوميدي أو المسرح السياسي أو الاجتماعي. وللألمان باع طويل في فن المسرح يعود لقرون عدة سلفت، ابتداءً من العهد الباروكي مروراً بالعصور الوسطى وصولاً إلى عصرنا الحديث.

نظراً إلى تقسيم ألمانيا في السابق إلى إمارات صغيرة، انتشرت المسارح المختلفة في مدن هذه الإمارات. فكان لكل مدينة مسرحها الخاص ولكل إمارة مسرحها الخاص على حد سواء. لذا نجد في ألمانيا مسارح صغيرة الحجم، كما نجد المسارح الضخمة ودور الأوبرا الكبيرة. وما يميز ألمانيا عن دول العالم هو انتشار دور الأوبرا في مدنها، على عكس معظم الدول التي تملك دار أوبرا واحدة لا غير.

ويعود الفن المسرحي في هذا البلد الأوروبي إلى القرون الوسطى، عندما بدأت الفرق المسرحية عروضها كفرق متنقلة بين المدن. وكانت تعرض أعمالها للمارة في الشارع لتسليتهم، حيث لم يكن هناك مسارح ثابتة لهم. وكانت نظرة المجتمع لهم آنذاك دونية وكانوا يعيشون بفقر لاذع.  ومع مرور الوقت بدأ الأغنياء والنبلاء يُعجبون بهذا الفن وأخذوا يستضيفون عروضاً مسرحية داخل قصورهم. ليتم بعد ذلك بناء المسارح لهذه الفرق، والتي ما زالت في هذه القصور تعمل حتى يومنا هذا مثل مسرح إكهوف في قصر قوطه ( Gotha) وهو أكبر قصر في ألمانيا.

ومن أهم أعلام المسرح الألماني، الشاعر والأديب العالمي "غوته" و"شيلر" في العصر القديم و"بيرتولت بريشت" في العصر الحديث الذين تركوا بصمة عميقة في العمل المسرحي. ومن أهم مسرحيات "غوته"، مسرحية "فاوست" التي حولت أنظار الشعب الألماني إلى الفن المسرحي وأيقظت اهتمامهم به. واشتهر "بريشت" بمسرحياته الهجائية ومن بينها "أوبرا البنسات الثلاث".

يحترم الشعب الألماني الفن الرابع ويعشق المسرح. فهو ليس مكاناً للتسلية فحسب، بل يُعتبر المسرح جزءاً من الثقافة الألمانية، فتراهم يذهبون إلى المسارح في أبهى حلتهم ويتابعون باهتمام أحداث العروض المسرحية. ولا يقتصر هذا الاهتمام على البالغين فحسب، بل للأطفال واليافعين نصيب كبير في هذا المجال. ولا يعرض مسرح الأطفال قصص الأطفال فحسب، بل تتم إعادة صياغة المسرحيات العالمية لتقريبها من الجيل الناشئ وتعريفه عليها وعلى الأدب العالمي.

ومع كل هذا لم يكن المسرح الألماني دائماً في أوج تألقه، بل شهد انتكاسة خلال فترة الحكم النازي بسبب هجرة الكثير من الممثلين والكتاب المسرحيين، لا سيما الكاتب المسرحي "بريشت". وجاء المسرح بعد الحرب العالمية الثانية ليعكس خيبة أمل المجتمع وسخطه على ماضيه، لا سيما في مسرحية "جنرال الشيطان" للكاتب المسرحي " كارل تسوكماير" الذي عبر فيها عن غضبه وسخطه على النظام المخلوع آنذاك.

ومن أشهر المسارح في ألمانيا هو مسرح "تاليا" في هامبورغ و"برلينر أنسامبل" في برلين و"كامر شبيله" في ميونيخ. كما تُعتبر دار الاوبرا في ولاية بافاريا من أكبر المسارح الألمانية ومسرح "تيدر" في ولاية راينلاند بفالس أصغرها.

المسارح في ألمانيا خاصة وحكومية وتتميز ألمانيا بوجود أنسامبل مسرحي، أي ممثلين ثابتين يعملون لمسرح معين يقومون بجميع الأعمال المسرحية التي تُعرض في هذا المعرض، وليس كما هو الحال في دول أخرى، حيث يقوم الممثل بدوره في المسرحية فقط وبعدها يبحث عن عمل في مسرح آخر.

ومن أشهر المسرحيات الألمانية على سبيل المثال لا الحصر: "دائرة الطباشير القوقازية" ومسرحية "في أحراش المدن" للكاتب المسرحي "بريشت" ومسرحية "عذراء أورليان" و"اللصوص" للكاتب "شيلر" ومسرحية "فاوست" للأديب "غوته".

---------------------------

 المصدر :ألمانيا

تابع القراءة→

الفنان هشام شبر : انا مسرحي مهووس بالوهم وبالحلم

مجلة الفنون المسرحية

الفنان هشام شبر مخرج وممثل مسرحي ومدرب حركات استعراضية وتعبيرية ..حاصل على شهادة الدبلوم في الاخراج المسرحي والبكالوريوس في التمثيل عمل في كل مناطق الفن المسرحي وله تجارب ومحاولات في فن الاوبريت والمونودراما والمسرح الحسيني ومسرح الطفل من اعماله القبر والشاهد والصعود الى الاسفل وذاكرة الدم والناس والحجارة والارض وماعليها الفنان هشام شبر (2)والعودة وزمن السيف وانشطار ورجل من الزمن السابق وفي فن الاوبريت حلم مجنون ومهد الحضارات وهاشم ابو الهوى وناصر ابو الجرايد وعراق الكبرياء وفي التلفزيون فلم اغلى من الروح والصرخة وشهيد الوطن وكوليرا وانفاس الطف ووجع الرماد ومجموعة من المشاهد الكوميدية التي عرضت في قنوات العراقيه والفرات والنخيل وغيرها من القنوات.. التقيناه في حديث عن تجربته المسرحية التي امتدت الى اكثر من 35 عاما وكان لنا معه هذا الحوار.

• كيف تنظرون الى النشاط المسرحي في البصرة..؟

– النشاط المسرحي في البصرة يحتاج الى نشاط في البصرة مواهب وطاقات واسماء من حيث التاليف والاخراج والتمثيل لازالت تغذي العاصمة وخير دليل على كلامي فوز مسرحية جعبان لمؤلفها الزميل عبد الكريم العامري واخراج الدكتور حازم عبد المجيد بالمركز الاول في مهرجان المسرح العراقي الاول ضد الارهاب رغم ان المسابقة تضم بغداد ومعظم المحافظات اذن نحتاج فقط ان نرتب اوراقنا ونعرف قيمة بعضنا البعض لنظهر صورتنا الابداعية الى الاخرنحتاج ان نكون وعيا جمعيا يتراتب على الحب والايثار نحن ان نرسم من قلوبنا مسرحا كي يرقص النبض فيه ملحمة حينها نستطيع ان نرسم وجها للتجديد والاكتشاف في كل التجارب التي مرت من البصره وحملت سنابل الوعي نصوصا حققت بصمة لا تنسى ..المسرح البصري لازال يتنفس وعي اكتشاف وينجب تراتيل تجدد نحتاج فقط حاضنة ومكان كي يولد عهد جديد يكمل سفر الخالدين

•في اخراجك المسرحي غالبا ما تتجه الى المونودراما..ترى ما السبب..؟

-برأيي ان المونودراما خلاصة جنون لكاتب يشربها مخرج مجنون ليترنح شخوص تتراءى على صهوة خياله ولابد من ثالث مجنون يرقص على حبال خيال الاثنين ليبهر ويمتع حد الجنون متلقيا يبحث عن نفسه في معطف مسرح ..المونودراما برأيي هي تكثيف لمسرحية او رواية طويلة من الهم والوجع رسمت نفسها على عيون واسماع مجتمع بكامله ..المونودراما فكرة وتاويل وثمالة.

•برأيكم هل تغلب مسرح الشباب على ما يقدمه الرواد؟

– لا احد يتغلب على احد في ميدان المسرح فالشباب هم نتاج ماض معتق بالهم اذن هم اكثر هما ممن سبقهم فتراهم يحملون الفنان هشام شبر (4)وزر زمنهم وزمن من سبقهم وهكذا كان الرواد يوم كانوا شبابا الرؤية تختلف والتناول وطبيعة الطقوس لكن الوجع وانين الذات واحد الملامح تتغير لكن التعبير واحد الحركة تتغير لكن المسعى واحد الطنين الذي يصفر بالروح تطور واصبح اكثر ايلاما من ذي قبل لذلك ترى تجارب الشباب ترسم وترتسم دهشة وعلامات استفهام تبحث عن اجوبة للوجود والعدم وهي تتنفس خلاصا هنا او هناك خلاصة القول الشباب هم مكمل لدورة الالم والولادة.

• غاب اﻻوبريت عن مسارحنا..هل هناك سببا في التاليف او الدعم المالي؟

– الاوبريت غاب او تغيب نتيجه غياب عناصر اساسيه في تكوينه اهمها المؤلف المتخصص هناك مؤلفين لكن هم كتاب اغنية ركبوا موجة تاليف الاوبريت حتى ضيعوا نكهته وهناك مخرجون اخذوا به الى ناصية المسرح التقليدي فضاعت هويته اكثر ثم ان هناك مجاميع تخصصت بالحركه الاستعراضية والتعبيرية فقدت اتزانها في تقديم نمط لايمت للفكرة ولا المضمون كل هذا كان سببا فقبل ان نبحث في سبب المادة لابد من البحث في تكوين الاوبريت وعناصره وحين تتهيأ نطرح مشكلة المادة.

كل مايقدم الان لايمت للاوبريت بصله فالاوبريت مات منذ رحيل الفنان طالب جبار وهجرة الفنان قصي البصري واعتكاف شاكر الخبار والعطار والعضب.

•بعد مسيرة اخراجية حافلة باﻻنجازات..اين يضع الفنان المخرج هشام شبر نفسه..؟

– لا اريد ان اكون مثاليا واقول انا في المؤخرة للركب ولكن اشعر اني في منتصف المسافة لمحاولة اثبات نفسي كمخرج واتمنى الفنان هشام شبر (3)ان اتقدم قبل الى النصف المتقدم قبل ان يبتلعني النصف الاخير واضيع في سجل قائمة النسيان فانا اكره ان اكون مكبلا بقائمة ولذلك تراني اعمل واعمل حتى اتنفس موتي اخيرا وعسى ان يكون هذا على خشبة مسرح.

• الى ايهما تميل اكثر اﻻخراج ام التمثيل..؟

-الاثنان اكثر جنونا من بعض منطقة الاخراج تجعلني ارى نفسي داخل نفسي وهي تنظر لي ومنطقة التمثيل تراودني عن نفسها وتخلع كل ردود الافعال كي ترتديني وارتديها فانا رجل مهووس بالوهم وبالحلم وبخيال ظلي الذي اراقصه كل مساء في وحدتي خلسة كي لا يراني احد خلاصة القول انا ممثل ابكي نفسي حين امثل ومخرج اعنف نفسي حتى ابكي صدقا وجنون.

اخيرا شكري وتقديري لمجلتكم الغراء لاتاحته لي مساحه من الحلم كي احمل ملامحي على كتف الكلمات واراقصها معنى وعبر.

------------------------------------------

المصدر : مجلة بصرياثا

تابع القراءة→

أختتم فعاليات المهرجان المسرحي السابع لفرق تربيات المحافظات العراقية - العراق

أختتمت فعاليات المهرجان المسرحي السابع لفرق التربيات الذي أقامته وزارة التربية / المديرية العامة للتربية الرياضية والنشاط المدرسي بالتعاون مع تربية البصرة صباح يوم السبت الموافق 4/2 في قاعة عتبة بن غزوان. حضر حفل الختام الأستاذين باسم خلف وعقيل الخالدي عضوا مجلس محافظة البصرة والأستاذ إحسان منور عبدالنبي مدير عام تربية البصرة والأستاذ أحمد الشويلي معاون مدير عام التربية الرياضية والنشاط المدرسي والأستاذ حسن النجار معاون المحافظ لشؤون التربية والتعليم والأستاذ حسن الشويلي مدير النشاط المدرسي في الوزارة وجمهور كبير ووسائل إعلام مختلفة . تضمن منهاج حفل الختام تكريم الوفود والشخصيات المشاركة بدروع وشهادات تقديرية مقدمة من وزارة التربية وأخرى من السيد رئيس مجلس المحافظة وكذلك الأعلان عن جائزة لجنة النقاد التي ذهبت لتربية الديوانية عن مسرحية (كوليرا) لسعد هدابي . وفي الفقرة الحاسمة من المهرجان أعلنت لجنة الحكم نتائجها التي كانت بالشكل التالي:( الجائزة الأولى : تربية الديوانية عن مسرحية كوليرا / تأليف وأخراج سعد هدابي ، الجائزة الثانية : تربية صلاح الدين عن مسرحية إطفائي ثيوس /تأليف علي عبدالنبي الزيدي ، إخراج جواد الساعدي ، الجائزة الثالثة :تربية بابل عن مسرحية لن أركب موج الجمر لأصرخ / تأليف وإخراج غالب العميدي ، الجائزة الخاصة بلجنة الحكم: تربية البصرة عن مسرحية شاطيء الهجرة /سيناريو وإخراج أحمد عبدالواحد الشمال، أفضل مخرج : غالب العميدي / بابل، أفضل ممثل رئيس : سعد حميد /كركوك ، أفضل ممثلة رئيسة: هند جواد / الكرخ الثانية ، أفضل ممثل ثانوي : لقمان فرحان / صلاح الدين ، أفضل ممثلة ثانوية : إيمان زيدان / الرصافة الثالثة ، أفضل ممثلة واعدة : لميس كامل / البصرة ، أفضل ممثل واعد :عبدالقدوس قاسم / ميسان ، أفضل موسيقى ومؤثرات صوتية : تربية بابل ، أفضل إضاءة: صلاح الدين ، أفضل ديكور : الكرخ الثانية ، أفضل أداء جماعي : تربية البصرة ، أفضل نص : تربية صلاح الدين /علي عبدالنبي الزيدي ، أفضل أزياء : الرصافة الأولى .

وجدير بالذكر ان  المديرية العامة للتربية الرياضية والنشاط المدرسي أقامت فعاليات مهرجان فرق التربية السابع للمسرح ، والذي تشارك فيه 16 مديرية تمثل بغداد والمحافظات تحت شعار (( الابداع التربوي حشد اخر من اجل العراق )) .

واكد معالي وزير التربية الدكتور محمد اقبال الصيدلي في بيان صادر عن مكتبه الإعلامي الخاص ، ان المهرجان يأتي في اطار اهتمام الوزارة بكل مفاصل العمل التربوي ، وفي مقدمتها الجوانب الرياضية والفنية والمسرحية .

كما اضاف البيان ان المهرجان سيستمر للمدة مابين الخامس والعشرين من شهر آذار الى الرابع من شهر نيسان ، مبينا انه سيشمل تقديم عروضا مسرحية تجسد قدرة الشعب العراقي على الابداع وتحدي الظروف الصعبة والتكاتف بين ابناء بلدنا الواحد .

كما اضاف البيان ، ان القائمين على المهرجان ، سعوا ومن خلال الفعاليات المشاركة ، إلى زيادة التواصل ، ولم شمل الطلبة من مختلف المحافظات والاسهام في زيادة التعارف فيما بينهم ، وبما يعزز الرسالة التربوية والعلمية المنشودة .

وقدمت وزارة التربية شكرها وتقديرها الكبير لاهل البصرة ، والذين عرفوا بكرمهم وحبهم للفن واهله ، وحرصهم على استضافة المهرجانات المختلفة ، والتي يمثل المهرجان الرابعة منها .

----------------------

المصدر : أعلام تربية البصرة 

تابع القراءة→

فنان شاب من كربلاء يفوز بلقب أفضل ممثل لعام 2015 في العراق

حاز الفنان والمخرج المسرحي الشاب حسين ياسر العبادي على جائزة أفضل ممثل واعد لعام 2015 حسب المسابقة التي أقامتها مؤسسة عيون الفنية في العاصمة بغداد بمشاركة نخبة من الفنانين والفنانات في عروض مسرحية تنوعّت بالجمال والإبداع والأصالة.

وذكر العبادي"تم اختياري وتكريمي بجائزة أفضل ممثل واعد لعام 2015 الذي يشارف على الانتهاء من بين نخبة من الممثلين الذين كان لهم باع طويل في الحركة المسرحية المعاصرة في مهرجان عيون الإبداعي", لافتا الى ان "المسابقة ومهرجان الختام أقامته مؤسسة عيون الفنية المواكبة لإبداعات الفنانين والفنانات الواعدين من الشباب العراقي, وتم اختياري باللقب من خلال لجنة التحكيم برئاسة الدكتور ميمون الخالدي وعضوية الفنانة الكبيرة فاطمة الربيعي وآخرين".

تابع القراءة→

فنانون عراقيون يقدمون عروضا مسرحية في شوارع الديوانية

يلفت مجموعة من الفنانين العراقيين الشبان أنظار المارة في شوارع مدينة الديوانية ويُسلونهم بعرض فريد من نوعه يقدمونه لهم.

ويرتدي أفراد المجموعة أو الفرقة المسرحية ملابسهم ويصبغون وجوههم وأيديهم وكأنهم تماثيل ويتحركون مثل إنسان آلي.

وأكد مارة شاهدوا العرض استمتاعهم الكبير بالمسرحية واستفادتهم منها.

وقال شاب من الديوانية يُدعى عبد الله رعد طالب، "عمل متواضع.. فكرة حلوة، إنتاج منظم يهدف إلى توعية الشارع العراقي إنه بيدك تصنع، بيدك تعمر، بيدك تبني، لا تعتمد على حكومة، لا تعتمد على مصير الدولة بيد سُرَاق، لا تعتمد".

وقال رجل من الديوانية أيضا يُدعى فارس هادي بعد مشاهدة المسرحية في الشارع "يعني هاي الفكرة.. العرض المسرحي الجميل اللي قاموا به أبناء محافظة الديوانية، مبينا أن "الشباب رائعين والعمل رائع جدا، كونه معاناة العامل والفقير والوضع الخدمي في محافظة الديوانية". 

ويهدف مشروع الفرقة المسرحية إلى زيادة وعي الناس عن طريق الفن بقضايا سياسية واجتماعية خاصة بالبلد.

وقال الممثل ومخرج العرض المسرحي حسين درويش، إن "الفنانين يحاولون توعية وتثقيف الناس بشأن القضايا المحلية"، مبينا أن "الشباب الذين نفذوا العمل هم متطوعو، وعملوا بجهد ذاتي". ..

تابع القراءة→

الفضاء التجريدي وسردية الفعل في مسرحية "خريف التماثيل" / حيدر جبر الأسدي

" لم يعد الفعل قادراً على تحمل مفاهيم الكلمة القديمة ، وأصبح من الضروري على الفعل أن يشيد  ذاته عبر الفن"

جوزيف شاينه 

إن هيمنة الفعل وبالتالي اللغة البصرية مقابل تسيد الكلمة أو تفكيك المادة وإعادة صياغتها أو كما يسميها شاينه بـ ( الانبلاج ) , يمكن أن تشكل مدخلاً لقراءة عرض مسرحية ( خريف التماثيل ) للكاتب عمار نعمة جابر وإخراج الشاب علي حسن بإشراف د . ياسر البراك ، حيث قدمتها جماعة الناصرية للتمثيل على قاعة النشاط المدرسي ليومي 9,8/2/2016 . فمن خلال هذا المفهوم نجد أن النص يعالج في ثيمته المركزية موضوعة الديكتاتور، بوصفه سلطة قاهرة سلبت الإنسان كل شيء وفي مقدمتها إنسانيته ، وقد وضع المؤلف الديكتاتور في خريف حياته تحديدا على مصطبة غسل الموتى , لتبدأ اللحظات الدراماتيكية وهو مسجى أمام غاسل الموتى ليحاكيه الأخير عبر استرجاع الوجع الإنساني الذي أفرزته جرائم الديكتاتور من قتل وتهجير وانتهاك الحريات ومقابر جماعية وتأثيرات ذلك على سيكلوجية المواطن , وعلى الرغم من هذا الاسترجاع المؤلم الذي جاء عبر شخصية غاسل الموتى في الهزيع الأخير من الليل , والتي لعب فيها الشبح المفترض دورا فاعلا بوصفه محركا للأحداث إلا أن الأحداث وقعت أسيرة المحلية وبالتالي وقع النص في بعض من تفاصيله في المباشرة , على الرغم من محاولات الكاتب في البحث عن مساحات تأويلية كونية , حيث ينتهي الحال بإعادة الحياة إلى جثه الديكتاتور , المسجاة ,

تابع القراءة→